Като Mad Max: Fury Road избухва трепет и поглъща признание в кината по целия свят, сега е подходящ момент да се преразгледа първата среща на киното с измъчения от тревогата Антиподиан път през 1979 г. Поставете „след няколко години“, това е тревожно и непредсказуемо преживяване, пълен с пълзящо психологическо напрежение и поразителна автомобилна разруха. Както дистопичният свят, така и централният персонаж, които първоначално виждаме, се различават в много отношения спрямо това, което в момента удивява публиката, като същевременно са еднакви по тон и дух.
Докато Fury Road постига този забележителен подвиг като вярно продължение на героя и оригиналната трилогия, докато работи и като самостоятелен обект, знаейки, че произходът на Макс добавя ценна информация. Чудно ли е защо той е толкова устойчив да създава някакви емоционални връзки с герои като Фуриоза на Шарлиз Терон, като се има предвид, че веднъж е трябвало да остърже останалото от съпругата и бебето си от пътя в първия филм?
Когато Том Харди беше едва на коляно до скакалец, Мел Гибсън за първи път влезе в ролята на облечен в кожа полицай Макс Рокатански - роля, която ще изиграе за още два филма. Той е видян само отзад в началото, с погледи на сенките му, шофьорски ръкавици и кожено яке, осигуряващи фетишизирано и емблематично присъствие. Не след дълго той намалява анархистичен бандит до сълзи след игра на „пиле“. Това е само лек намек за това, което предстои, докато безмилостна мотоциклетна банда засилва своето царуване над малък град.
Но Максът, когото срещаме, е далеч от гневния войн, в когото би станал. Свидетели сме на последните му дни на нормалност, пълни със самоанализ и моменти на домакинство, прекарани в любвеобилни прегръдки със съпругата му и игриви срещи с малкото му дете. Евентуалното му слизане в лудост, достоверна прогресия предвид това, което преживява, отразява бързото влошаване на обществото, което е несигурно балансирано на нож между цивилизацията и хаоса.
Много е направено от силните женски образи в Fury Road , с дори твърдения за феминистка програма. Сякаш всеки предишен екшън филм беше определил техните женски лидове от тяхната готовност да прецакат мъжката звезда. И все пак гледане на Бесен Макс показва, че писателят-режисьор Джордж Милър определя героите според духа им, а не по пола им, още през 1979 година.
В една ключова сцена съпругата на Макс Джеси осуетява злия Toecutter (блестящият Хю Кийс-Бърн, който също играе главния злодей Immortan Joe в Fury Road ) като го колени в топките, изгони и вдигне мъжа си по пътя. След това, малко след като семейство Рокатански се приюти в отдалечена ферма, възрастна дама и пушката ѝ трябва да отблъснат Toecutter и неговата група злонамерени мъже. Всичко това се синхронизира отлично с това, на което сме свидетели сега, 36 години по-късно. Нещо повече, заслужава да предизвика по-голяма оценка на цялата работа на Джордж Милър. Почетните му теми са били там през цялото време.
Светът на Бесен Макс все още има на разположение последните остатъци от закона. Наоколо все още има кафенета, супермаркети и пищна зеленина - всички неща, които са унищожени по времето, когато Макс смачка този гущер (RIP) в началото на Fury Road . Вторият и третият филм във франчайза също показват, че обезпокоителната ерозия на обществото. Нюанси на шедьовъра на Джордж А Ромеро Зората на мъртвите може да се види в неговото естетическо изображение на социалния срив, всички разиграни сред синьото небе, което сякаш предлага някаква изоставена надежда.
До Проектът на вещицата Блеър дойде, Бесен Макс държи рекорда за най-печеливш филм по отношение на съотношението бюджет / приходи. Очевидно нямаше много пари за игра, за разлика от експанзивните Fury Road , все пак това, в което Джордж Милър се отличава, е да организира и изпълни всяка последователност от действия и емоционален ритъм с точност. Касапницата, която се случва, когато автомобилите и моторите гърмят по пътищата, е в малък мащаб в сравнение с Fury Road , но все пак внушава същото поглъщащо чувство на опасност и забива сърца здраво в устата.
От решаващо значение е, че Милър премества всичко на мястото за последния акт, при който чувствата ни рязко се превръщат от висцерална възбуда в емоционална мъка, когато семейството на Макс е унищожено - заедно с вярата му в човечеството и обществото. Създава подобно сърцераздирателно драматично въздействие на този зашеметяващ момент Fury Road когато Фуриоза осъзнава ужасната истина, когато се връща при народа си.
Влиянието на Портокал с часовников механизъм и Сламени кучета може да се усети през цялото време Бесен Макс в нейния несвързан тон, който произтича от нестабилната природа на онези мъже, които вече не са склонни да проявяват сдържаност и да играят по правилата. В края на филма Макс е един от тези мъже - макар и с изкривен морален компас в основата си. Този дивашки блясък, който се появява в очите му, все още е там в образа на Том Харди. Жестокият метод, при който Макс сваля един антагонист, предлагайки му възможност да изреже глезена си за пет минути или металните си маншети за десет минути - докато е прикован към кола, която е на път да експлодира - е изключително подобен на сценариите на Трион филми, които се появиха по-късно.
Десетилетия по, може би една от причините за оригинала Бесен Макс остава толкова ефективен, защото всичко се чувства неясно правдоподобно. Обърнете внимание на лондонските бунтове през 2011 г. и настъпилите вълнения на предизвикателната анархия. Човек не може да избяга от усещането, че обществото все още се клати на ръба на колапса, но спасителите ни ли са тези с лъскави костюми, а не кожени якета? Само времето ще покаже...